23 de octubre de 2006

FIRE WALK WITH ME


Hubo una vez una serie de televisión que revolucionó la clásica producción de este género. Su repercusión fue tal que no sólo afecto a la realización de series futuras sino también en la forma de verlas. Series como CSI, Expedientes X han bebido y beben de su fuente.
La serie en cuestión fue “Twin Peaks”.
Tuvo una duración de 2 temporadas con un incalculable éxito y una debacle precipitada.
La serie cuyo argumento es archiconocido. En un pequeño pueblo ocurre un terrible y misterioso asesinato; toda su población se vera implicada directa o indirectamente.

¿Quién mato a Laura Palmer? Fue la frase promocional y que se repitió hasta la saciedad. Y cuyo solución se resolvió en al primera temporada.


Twin Peaks fue un proyecto al cual David Lynch llegó de rebote. Después infructuosos propuestas que los directivos de la ABC rechazaron. Lynch pensó “¿Por qué no hablar del lado oscuro de las pequeñas comunidades, y su crueldad?
Rodó un episodio piloto que encanto a los directivos de la cadena. Entusiasmados estos dieron todo las facilidades a Lynch que acepto el recto.

La complejidad de Lynch gustó en la primera temporada, pero aburrió en la segunda. La trama ya no giraba en torno al asesinato. Su red se trasladó a la multitud de personajes existentes.
Fue una serie coral.

Este temendo fracaso se tradujo en la retirada precipitada de la serie.

La incasable mente de Lynch quiso conocer lo que pasó antes de este asesinato. Para ello creó una de sus películas peor valoradas. “Twin Peaks. FIRE Walk with me”

La película contaba los últimos siete días de la vida de Laura Palmer. Conociendo a una nueva victima más oscura que en la serie.
La película es oscura. Los personajes se sumergen en una trama de las que participan convirtiéndose ellos mismos en piezas claves.
Para la realización se intento contar con los actores de la serie pero muchos de ellos reclinaron la invitación. Unos por que se encontraban quemados otros por que no veían claro el proyecto.

El film está cargado de simbolismo. Lynch cree y aprovecha lo onírico para desarrollar sus inquietudes. “No todo tiene una explicación lógica pero si una razón de ser”
Inquietante, terrorífica resulto el producto. Aterrador es el personaje de Frank Silva que encaran a Bob. Un personaje que fue fruto de la casualidad. Frank Silva era un técnico de iluminación. Su fortuito reflejo en un espejo en una escena gusto a Lynch; y le dio la clave para ponerle cara al lado oscuro.

No hace falta recordar que la película fue recibida con un sonado abucheo en el festival de Cannes. Se le acuso de aprovechado y de querer explotar al máximo el filón dejado por la serie. Fueron injustas las críticas vertidas. Pero el tiempo ha hecho justicia. Y vista ahora es una pequeña joya.

Una película que nació de una serie,y no fue la única Mullholand Dr. Era un proyecto que la Nbc rechazo por considerarlo poco atractivo. No fallaron porque posiblemente fuera un fracaso para la TV. Ya se sabe que nada tiene de parecido el público de la pequeña pantalla con el de las grandes salas.

17 de octubre de 2006

MUNDO GLOBAL









Decía aquel famoso hombre inventor de una de las grandes empresas religiosas. “El trabajo santifica.
El hombre nace, crece se reproduce, (si le apetece) y muere por narices. En el intermedio que va entre el nacimiento y la muerte el hombre trata de sobrevivir. Sobrevivir implica satisfacer las necesidades básicas. Una de ellas es la alimentación.
La alimentación que es la necesidad calórica que nuestro cuerpo necesita. Se consigue a través de actividades directas o indirectas. Directas; aquellas en las que existe en la producción del alimento y su logro se lleva por la persona que luego lo va a consumir. El cazador el pescador o el agricultor cuya actividad tiene como destino su autoconsumo. Y la forma indirecta es aquella en que el hombre consigue los alimentos a través de la interacción o intercambio de unos elementos por otros.
El intercambio primitivo de trabajo por alimento ha evolucionado al trabajo por dinero y este por alimento.

El trabajo es la fuente de subsistencia; su antónimo una lacra social.
El hombre únicamente se realiza personalmente a través del trabajo realizado. Que le permita vivir y además ser consciente de su potencial. Ahora bien la realización completa sólo tiene lugar en aquellos casos en que nuestro trabajo nos permita explotar nuestras cualidades.
Pero la mayoría de la gente no esta en el trabajo que le gustaría. Consecuencia de ello se desliga todo los males actuales.

El año pasado en el festival de Venecia se presento en competición una película WORKINGMAN´S DEATH. En la que a través de 6 capítulos se hacía un recorrido por aquellas actividades “de tercera” que en la actualidad aún siguen vigentes.
Trabajos todos ellos englobados en el primer sector.

En el primer capitulo. Varios mineros de Ukrania relatan como es su trabajo en la mina y su propio mundo. El capitulo discurre entre túneles de menos de 50cm de alto y donde la oscuridad es permanente en las largas jornadas de trabajo. Un trabajo únicamente realizado pro seres marginales como ellos se denominan.

En el segundo capitulo. Nos sumerge en el propio infierno. En Indonesia se encuentran unas de los importantes yacimientos de azufre. Azufre explotado por trabajadores sin ninguna protección y sin ningún recurso. Únicamente unos viejos paños para taparse la cara y unas cestas para trasportar la mercancía. Mercancía que muchas veces sobrepasa los 100KG. Episodio donde vemos como el mundo privilegiado entra en contacto con este “submundo” a través de mecanismos propios de las sociedades del Bienestar. El turista que contempla como exótico el trabajo realizado por estos seres.

Tercer capitulo. Uno de los más duros. No por el contenido sino por el continente de imágenes salvajes de sacrificio de animales. Animales que son matados para el tráfico de pieles y otros menesteres.

El cuarto capitulo. Bastante relevante. En Pakistán existe una zona cerca del mar. Donde los viejos buques van a morir. Los habitantes de esa zona se dedican al desguace y la venta de la chatarra que se desprende de de ello.


El penúltimo capitulo. Se sumerge en la próxima potencia mundial; China. A través de los viejos hornos de fundición japoneses

En el último episodio. Somos testigos como el primer mundo ha transformado y aprovechado los restos de aquellos que en una época fueron sus lanzas de la economía.


Los seis episodios son relevantes a la hora de mostrar como esta distribuido el mundo en la actualidad. En una sociedad en la que los trabajos de 3º categorías se lo dejamos a las manos más necesitas.
En la extensión mundial hemos convertido a los países tercermundistas en los vertederos globales y en los los que explotamos sin impórtanos quines son las victimas de esta barbarie.













15 de octubre de 2006

JAVIER MARÍAS


Que Javier Marías es el mejor escritor español actual ante tanta bazofia. No cabe duda pero también es un gran articulista y lo demuestra cada domingo en "El País Semanal".

Recomendarísimo casi obligatori leer el artículo del Pais semanal de esta semana.
Sobre todo para aquellas personas; tanto de un lado como del otro; que ven fuego donde no lo hay.

" Pobres de aquellos que en la defensa de su correcta moral tropiezan con su propia basura". Jean Genet



http://www.javiermarias.es/2006/10/la-zona-fantasma-15-de-octubre-de-2006.html

DEL PAPEL AL FOTOGRAMA


La literatura es al cine lo que el fútbol es al deporte. Las adaptaciones literarias se han venido realizando desde la aparición del cine.

El cine mudo dio sus primeros coletazos dejándonos pequeños ejemplos de obras como Death of Nancy Sykes de Charles Dickens.
Con la aparición del cien sonoro las adaptaciones literarias sufrieron un auge con títulos míticos como “Cumbres Borrascosas” de Emile Broten o Oliver Twins de David Lean.

En los años 30 surgen las vanguardias. Movimientos artísticos que afectaron a todos los campos del arte literatura, cine, pintura… y que Llevó a la unión de las diferentes artes. Sólo cabe recordad los títulos de créditos de “Recuerda” con los cuadros de Dalí; adaptaciones de obras de Lorca y las películas del incorruptible Luis Buñuel.

Reflejar en pantalla todo un universo literario es imposible. Y aunque existen grandes obras maestras, también hay un número importante de mediocres filmés.
¿Cómo plasmar el pensamiento interior de una persona? ¿Cómo enmarcar un dialogo y los personajes?
Al trabajo de un buen guionista que adapte la obra se suma la colaboración de un staff que asesora en las recreaciones que sean más fidedignas. Un órgano compuesto por todo una gama de profesionales historiadores, pintores, arquitectos…

Pero no todo son obras de arte en la literatura. Y muchas veces ha acontecido que obras literarias de menor calidad sean superaras o igualadas en su adaptación cinematografía. El caso más clamoroso es “Matar aun ruiseñor” de una buena novela se hizo una obra maestra. Es imposible no identificar a Gregory Peck con Atticus Finch. En el otro extremo. “El padrino”, “Lo que el viento se llevo” de una pésima novela una gran película Y así múltiples ejemplos

Recientemente se ha estrenado en España la adaptación de la novela del enfant terrible de la literatura francesa Houellebec.
El hombre perdido; el peso del sexo como poder supremo masculino. Temas recurrentes en el universo de Houellebec se encuentra en esta novela. Hecho que no ocurre en la película.
La película peca de pretenciosa y políticamente correcta. El festín erótico de bajada al infierno del personaje aquí es una versión edulcorada a la altura del cine de tijera y censura. Las descripciones de los personajes también se han rebajado. Estos se mueven por argumentos ya relamidos en otros filmes. El amor obsesivo, la inmadurez en la madurez… (Véase Intimacy de Patrick Chereau). El resultado ha sido un film ya visto en infinidad de ocasiones.

11 de octubre de 2006

AL DESCONOCIDO



Desde los inicio de la humanidad el hombre ha creado mundo nuevos en su universo imaginario. Mundos que estarían poblados de espectros, humanos mitad hombres mitad animal o simplemente extraterrestres (elemento indefinido).
La fantasía con estos personajes a motivado increíbles obras de arte en la literatura y en le cine… A través de ellas hemos podido tantear como podría ser su recibimiento: amistoso o en plan invasión. Nuestra comunicación y la forma en que nos íbamos a relacionar.

Si algún día esto llegara a ocurrir y nos encontráramos ante un ET inculto sobre nuestro estilo de vida. Tendríamos toda una gama de artilugios para que el ente conociera nuestra visión sobre nuestro mundo. El cine sería uno de estos instrumentos
El cine ha sido un fiel reflejo de nuestra sociedad. Mostrando nuestras penalidades nuestros anhelos y demás fauna del ser humano.
Importantes relatos costumbristas ha creado este arte.

Para una primera toma de contacto. Al nuevo individuo le haríamos espectador de aquellos filmés que mostraran nuestras actuales formas de vivir. Centrándonos en obras actuales.

Películas de todas la nacionalidades aunque como podéis observar hay un predominio del cine francófono. Derivado de la calidad y del predominio en la filmografía gala del cine con carácter costumbrista.



Primer contacto. Adquisición de una visión sobre la cotidianidad actual.
-"Azuloscurocasinegro". Película española de considerable calidad del joven director Sánchez Arévalo
-"Rosetta" La Prueba" y "El Niño" de los hermanos Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne
-"La vida soñada de los ángeles" drama de Zonca que no ha vuelto a levantar cabeza desde esa. Y la maravillosa Élodie Bouchez.
-"El odio". Una forma de acercarse al problema de la emigración y marginalidad. Seria muy recomendable para el posible candidato Sarcozi. Ministro que no dudo en tachar de basura a los inmigrantes de los suburbios.
-"Hoy empieza todo" y "Ser y Tener". Problemas de la educación en ambientes desfavorables
-"Para todo los gustos". Critica mordaz sobre esa clase burguesa que existe en toda sociedad y aproximación al ambiente cultural mediante dos realidades opuestas.
-"Algo parecido a la felicidad". Cruel relato sobre eso tan apreciado y efímeramente puro como es le deseo de felicidad. Con un buen guión y buenas interpretaciones. Un fiel relato que cada día certifica más las noticias.



Pero el mundo es muy grande por ello debemos acercarlos a otras latitudes.
-"Estación central do Brasil". Aunque parece una road-movie. Es una descripción feroz del país brasileño y sus importantes penurias ante tanta maravilla.´
-"Promises". El conflicto palestino-israelí visto desde los ojos de dos niños. Eso si el documental es de factura francesa.
-"Kandahar". O como viven los olvidados. El drama de una guerra en una familia Kurda.
-"Bowling for Columbia". Crudo espejo sobre la hipocresía de la primera potencia Mundial.
-"El Polaquito". El sur también existe. Argentina en estado puro.
-"Maria llena eres de gracia". El sueño de una vida mejor puedo truncarse si los medios para alcanzarlos no son los más correctos. Importante secuencia y agobiante la llegada al aeropuerto.
-"La pesadilla de Darwin". Como el primer mundo he llegado a cambiar los ecosistemas de los países pobre. Y como el habitante no saca ninguna tajada del negocio tan lucrativo.
-Martín Hache. La obra maestra de Aristarain.




Estas son una representación de algunas películas que nuestro nuevo amigo tendría que visionar. La lista está abierta a nueva propuestas.




 

4 de octubre de 2006

SALVADOR (PUIG ANTICH)


Fue un 2 de marzo de 1974 a las 9:40…

Miedo hemos pasado muchos de los que hemos visto Salvador. Nosotros nacimos con la incipiente democracia. No sufrimos los azotes del régimen fascista de Franco. Aquel donde se tapaba la boca al que disentía, y se mataba para salver la patria.
Pero no hay que equivocarse: “Nuestra generación es hija de la libertad” pero la libertad se conquista día a día.

La película de Manuel Huerga se centra en el último hombre ejecutado por el dictador Franco.
Los últimos coletazos del régimen se cebaron sobre aquellos jóvenes que vieron la posible libertad. Manifestaciones estudiantiles y pequeñas huelgas obreras fueron duramente reprimidas por el yugo franquista.
Pero algunos ante tanta sinrazón confundieron objetivos y medios. Y se lanzaron a una lucha sin límites. No midieron las consecuencias. Consecuencias que fueron crueles para muchos entre ellos Salvador.
En un momento en que había que buscar culpables un simple luchador es condenado a garrote vil.

La película comienza con la detención de Puig Antich. Primer susto, creemos que vamos a caer en los tópicos de este tipo de films. Y sólo nos van a contar el terrible hecho sin explicar lo anterior.
Pero pasado este susto comprobamos que si; se nos muestra lo necesario para amortiguar la película.
Al contar una historia tan dura es fácil caer en la sensiblería y así sucede en lo largo del film. Pero Huergas sale airoso de ellas; la razón la propia historia.

Hace unos días en un periódico donde se publicaba una entrevista a una hermana de Salvador. A la pregunta si la película era fiel al personaje y a los hechos. Respondió de forma afirmativa. El tiempo puede ampliar o duplicar las emociones, aunque en la película existe libre interpretación de los hechos descritos en el libro de Escribano en que se basa . El dolor sufrido no lo cura el paso del tiempo.

Todo se desarrolla en una cuidada ambientación y la impresionante y difícil interpretación hecha por Daniel Brühl.
Huergas consigue al final de la película remarcar quienes fueron los verdaderos verdugos de aquella época.

Mención especial requiere la bella banda sonora de LLuis Llach. El final amenizado con la estremecedora “I si canto trist” hace que el público permanezca sentado en sus butacas hasta finalizar los créditos. .


Film necesario cuando hay gente que intenta contarnos cuentos de aquella oscura época.
Es recomendable leer el artículo del País del 1 de octubre de 2006 sobre Puig Antich de Marcos Ordóñez

2 de octubre de 2006

ELEGANTE


Que la sociedad está totalmente vulgarizada e infantilizada no es nada nuevo. {Que quede claro que la vulgaridad no tiene mucho que ver con la perdida de valores cristianos ni de otras mentiras religiosas.}

El ser humano ha llegado a no saber distinguir lo bueno de lo malo ni lo legal de aquello ilegal. Se han normalizado conductas tan indecentes. Que si alguna vez tuvieron un carácter exótico hoy lo han perdido totalmente. Gracias a su banalizacion.

Ya no sorprende un robo en un banco, un atraco o un asesinato. Todo ello tan normal y habitual. Únicamente conserva este atractivo el robo de obras de arte, por la sofisticación que requiere el llevarlas a cabo.
Pero todo es ordinario. Damos por hecho que el concejal, promotor o constructor robe. Consideramos raro que no lo hagan. (Desconfianza común) Pero tan vulgares resultan estos actos como las personas que los hacen.
Si hay un prototipo este sería; Hombre de mediana edad, moreno. No de poner ladrillos sino por especular con ellos. Lo primero lo hacen manos emigrante que como digo la anterior Primera Dama; son todo un símbolo de prosperidad. Llevan el pelo impoluto; de un lenguentazo de uan vaca.
Tienen una actitud chulesca (Yo contra el mundo). Sus nombres son tan ordinarios como José, Eduardo, Carlos… Por no pensar; ya no se apropian ni de un mote. Pueden ser estos de todas las vertientes políticas o confesiones que existan. Y suelen en general tener mal gusto.

Que queda de aquel sutil ladrón?; fruto de su incomprensión con el mundo.
Aquel ladrón que hacía de una actitud corrupta un oficio para vivir. Cada día aprendía una nueva manera de realizar sus fechorías, cada vez mas especializadas.
Tenían un cierto prestigio ente el pueblo. Los veían como héroes de un mundo ruin y canalla. Todo el mundo fantaseaba con ser uno de ellos. No por acumular riquezas sino más por el atractivo que despertaban.

A la mente vienen recuerdos cinematográficos. Como Martin Lasalle en Pickpocket; y como se convertía en un astuto carterista. Como de la manera más elegante realizaba sus hurtos y fechorías.
Resultaba tremendamente erótico ver como unas manos se deslizaban lentamente por un bolsillo o chaqueta en busca de la presa. O como los dedos desabrochaban cuidadosamente un reloj sin que la victima se inmutara.

Pero ya nada es igual. El robar se ha convertido en una conducta inherente al propio hombre. No importa que seas rico y que no necesites de nada o tengas un oficio aceptable. Anormal ahora es no hacerlo.